没骨之韵——李采姣的花鸟画艺术

　　陈国辉/文

　　博士同学李采姣，宁波人士，女中豪杰，曾访学数国，求索真经，负笈归来，教授师表，成绩斐然。独于画事，颇为究心，兼采并用西法，独树一帜，饮誉一方。甲午岁寒，天波府列画陈展，嘱余缀言，不才，以待略述，其文采、治学与术艺，犹名园春好梦蝶看花，待吾雅香含清风，或冷艳，或兀傲，或博雅，或秀婉，不尽言语中。

　　采姣女史，擅长服饰设计，穿曳传统与现代，寓传统元素于当代风情，寄文人雅心于服饰文化，广受好评。其花鸟画乃学术之根，拜学于大家何水法先生门下，得写意没骨画之真传。追源溯流，没骨画始自五代徐熙，历经宋徐崇嗣、赵昌之发扬，画风渐成型；明代孙隆、林良，各有发展，延续清代恽南田，斟酌古今，自创一体，乃为辉煌期。近代画人多以恽为楷本，融古今中外于一体，多有创新之举。采姣之画，当属上述之列，特色有三。一取清雅画意，赋诗其中，以情立意，以意成趣，一花一叶，皆成心声；再追传统笔墨精髓，水法通汇，渍痕淋漓，润泽松化，没骨之韵，爰得一格。三以中学为体，西学为用，水墨之上，采西画色韵，兼而治之。虽取法自然，彩毫细写，或点色泼墨，但求含毫命素，动必依真，取其神韵，究其意境，别开生面，逸远疏淡，萧然物外。

　　花语无声。赏花者，移情“别恋”，杜诗有曰，感时花溅泪，恨别鸟惊心。盖观古画，石无定形，花无定态；或荷花镜里香，或紫艳半开篱菊静，或一树寒梅白玉条。画为写心，譬如秦时明月宋时光，吾自心领神交，不待旁人诉语。今人借花喻人，推陈出新，偶有新意，此乃花鸟画之幸也。三境庐主采姣之画作，笔下花卉有骨、有肉、有情、有态，“招蜂引蝶”，引人飘摇而思，嫣然生气。何哉？真之性情也。

　　虽唱和应酬之人情，评论交锋为客观，乐此不疲。溢情之外，于理为中。然，布局参差、敷色惮虑，风格竞技，进而为奇，则瑕不掩瑜。

　　甲午大寒于羊城陋室

　　（陈国辉：中国艺术研究院美术学博士）